Powrót do GAKu Logo GAK
Logo GAK

placówki

Plama

GAK

Plama

Jest w Gdańsku dzielnica wieżowców, a wśród nich, niski, biały pawilon otoczony rzeźbami – to Plama – kultura skoncentrowana w pigułce. Na Zaspie organizuje Obrazy Ogniem Malowane, Festiwal Monodram Monoblok, cykl: Kino w Blokowisku, Muzyka w Blokowisku, Teatr w Blokowisku.

Natomiast latem, Plama, rozlewa tę swoją skondensowaną kreatywność na cały Gdańsk, organizując Międzynarodowy Festiwal Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA!

luty 2023

Kalendarz wydarzeń:

wyczyść filtry
zdjęcie; w lewej dolnej części zdjęcia zrelaksowana kobieta w czarnym kostiumie kąpielowym siedzi na czerwonym kajaku, kajak znajduje się na akwenie, resztę zdjęcia stanowi bujna roślinność dżungli

09 luty

Podróże: „Nieznośna lekkość bytu w Ameryce Południowej” Mikołaj Wyszkowski i Ludwika Cieśla

GAK Plama (ul. Pilotów 11, Gdańsk Zaspa) i Rada Dzielnicy Zaspa Młyniec zapraszają na kolejne spo...

spotkanie

Podróże: „Nieznośna lekkość bytu w Ameryce Południowej” Mikołaj Wyszkowski i Ludwika Cieśla

Logo placówki

data

09.02.23
czwartek

godzina

18:00

wstęp

bezpłatny

adres

GAK Plama, ul. Pilotów 11, Gdańsk Zaspa

dla kogo?

Dorośli, Młodzież, Seniorzy

Główna grafika wpisu

GAK Plama (ul. Pilotów 11, Gdańsk Zaspa) i Rada Dzielnicy Zaspa Młyniec zapraszają na kolejne spotkanie o podróżach w ramach cyklu „Na krańcach świata”. 9 lutego Mikołaj Wyszkowski (m.in. instruktor ceramiki w Plamie!) i Ludwika Cieśla opowiedzą o swojej 7-miesięcznej podróży po Ameryce Południowej. Zapraszamy, wstęp wolny.

Projekt dofinansowany ze środków Rady Dzielnicy Zaspa Młyniec w ramach cyklu “Na krańcach świata” – pokazy slajdów, spotkania z podróżnikami.

  • ___pokaż cały opis

    „Czas naszej podróży podzielony był pomiędzy wolontariaty oraz eksplorowanie natury Ameryki Południowej. Natura oraz niespodziewane przeprawy przez dżungle zaskoczyły nas już w 1 tygodniu podróży, o czym z chęcią opowiemy. Usłyszycie też m.in. o 2-miesięcznym wolontariacie w tropikalnym hostelu, dzięki któremu stworzyliśmy projekty artystyczne takie, jak: 3 instalacje land-artowe, obraz oraz 2 płaskorzeźby. O wolontariacie, na którym uczyliśmy się o procesie reforestacji u lokalnej, ekwadorskiej organizacji REFA. O zmianach społecznych w Peru. O miastach na wodzie, rdzennych wioskach z wysokich gór Kolumbijskich. Chętnie podzielimy się naszym doświadczeniem z niestandardowymi destynacjami turystycznymi, które poszerzyły nasze rozumienie o tym jak bardzo zróżnicowane jest społeczeństwo Ameryki Południowej. O naszych faworytach spośród niezliczonych szlaków, które pokonaliśmy w naturze.

    Nasz pokaz to zbiór prywatnych historii, które odpowiadają na pytanie: co najlepszego wydarzyło się podczas tych 7 miesięcy podróżowania bez planu, z tylko jedną przyświecającą ideą – mamy absolutną swobodę w decydowaniu o tym, co chcemy, aby się wydarzyło. Wiemy, że niesamowita kultura i natura Kolumbii, Ekwadoru oraz Peru w zderzeniu z naszymi pasjami oraz otwartością na doświadczenia obudziła w nas swobodę twórczą. Opowiemy jak odbyliśmy podróż powolną, budżetową oraz wpisującą się w nasze artystyczne cele. Odczarujemy backpacking w ekstremalnej odsłonie.”

Galeria:

Zdjęcie przedstawia kobietę okrytą białym płótnem. W ręku trzyma białą, antyczną maskę

20 luty

Teatr w Blokowisku: SPOTKANIE – spektakl z Akademii Teatralnej w Białymstoku

Tytułowe „Spotkanie” to konfrontacja Córki z cząstkami własnego Ojca. Te cząstki to żywe cienie, ...

spotkanie
teatr
warsztat

Teatr w Blokowisku: SPOTKANIE – spektakl z Akademii Teatralnej w Białymstoku

Logo placówki

data

20.02.23
poniedziałek

godzina

19:00

wstęp

bilety 25/15 zł

adres

GAK Plama, ul. Pilotów 11, Gdańsk Zaspa

dla kogo?

Dorośli, Młodzież, Seniorzy

Główna grafika wpisu

Tytułowe „Spotkanie” to konfrontacja Córki z cząstkami własnego Ojca. Te cząstki to żywe cienie,
przed którymi uciekała całe życie. Rosły w niej, żywiły się nią, piły aż niemal uschła. Jak odnaleźć się
w przestrzeni pustki, w której wspomnienia stale ewoluują i nic nie jest takie jak się wydaje? Jak się
uwolnić od wewnętrznych reprezentacji figury ojca? Czy to jest w ogóle możliwe?

„Spotkanie” powstało na podstawie 38 anonimowych ankiet, zawierających 11 pytań o relację
Ojciec–Córka. Wypełniły je kobiety w różnym wieku. Pytania i odpowiedzi posłużyły jako punkt wyjścia
i inspirację. To dzięki zebranemu doświadczeniu kobiet powstał ten spektakl. Poniżej zamieszczam
pytania i wybrane odpowiedzi, które jako autorka uznałam za szczególne w kontekście tego projektu.

1. Wymień dwa słowa, które kojarzą ci się z ojcem, najlepiej takie które pierwsze przychodzą ci na
myśl. // „Tęsknota, żal.”
2. Opisz pierwsze wspomnienie z ojcem, które przychodzi ci do głowy. // „Duża ręka głaszcząca mnie
po policzku.”
3. Jakbyś go opisała? // „Poważny i zabawny. Zamknięty w sobie.”
4. Jaką byłaś córką? // „Układną, spolegliwą, pomocną, zbuntowaną tylko wewnętrznie.”
5. Czego nauczyła cię ta relacja? // „Słuchania starszych.”
6. Czego ci w niej brakowało? // „Czułości.”
7. Za co jesteś mu wdzięczna? // „Za to że się stara.”
8. Co byś mu teraz powiedziała? // „[…] że jest mi bardzo potrzebny. I żeby nigdy nie umierał.”
9. Jacy powinni być twoim zdaniem ojcowie? // „Obecni.”
10. Co mawiał twój ojciec? (Powiedzonka, rady) // „(do mnie) Więcej szczęścia niż rozumu.”
11. Z czym kojarzą ci się w kontekście ojcostwa następujące części ciała: (1) ręka, (2) głowa? // (1)
„Trzymanie za rękę.” (2) „Rozmowy o sprawach tego skomplikowanego świata.”

Opieka artystyczna: Błażej Piotrowski
Muzyka: Marcin Nagnajewicz
Konsultacje plastyczne: pracownia plastyczna, krawiecka i Karolina Krot
Konsultacje literackie: Iwona Mocarska

Fot. Mateusz Wyżliński

 

Bilety TUTAJ.

 

Po spektaklu zapraszamy na rozmowę z aktorką, którą poprowadzi Wiktoria Bronk (studentka Wiedzy o Teatrze UG).

Galeria:

Logo Plama

Aktualności

Zdjęcie: okładka książki

_30 stycznia 2023

Książka “FETA 25 lat” w sprzedaży

Z okazji 25-lecia Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA stworzyliśmy ju...

Książka “FETA 25 lat” w sprzedaży

Zdjęcie: okładka książki

Z okazji 25-lecia Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA stworzyliśmy jubileuszowy album!

A w nim ponad dwieście stron historii festiwalu, wspomnienia związanych z nim przez lata artystów, animatorów kultury i organizatorów oraz programy, archiwalne zdjęcia i plakaty towarzyszące poszczególnym edycjom. Serdecznie zapraszamy do zakupu i przeżycia raz jeszcze emocji, które co lato od ćwierć wieku wzruszają sercami tysięcy gdańszczan!

 

O autorach

Redaktorki:

Aleksandra Twardowska – filolożka, językoznawczyni, wykładowczyni Uniwersytetu Mikołaja Kopernika w Toruniu. Współautorka i redaktorka publikacji naukowych i popularyzujących naukę. Z festiwalem FETA związana (w różnych funkcjach) od 2000 roku. W latach 2009-2011 i 2014-2017 współodpowiedzialna za program festiwalu.

Karolina Pacewicz – współpracę z Festiwalem FETA rozpoczęła w 2009 r. jako koordynatorka i tłumaczka teatrów hiszpańskojęzycznych. Od 2011 roku współtworzyła lub tworzyła program festiwalu i nadal odpowiada za selekcję, negocjacje i kontakty z teatrami zagranicznymi oraz częściowo polskimi, opracowanie szczegółów związanych z przyjazdem i jak najbardziej bezproblemowym i miłym pobytem teatrów na festiwalu, wsparcie opracowania logistyki, realizację festiwalu i wiele innych. Z powodzeniem współorganizowała 10 edycji festiwalu FETA. Z GAK Plama współpracuje od 2009 r., gdzie realizuje liczne projekty, z których za najważniejszy uważa Muzykę w Blokowisku cykl, za który Plama jest znana i ceniona od wielu lat w polskim środowisku muzycznym. Od zawsze entuzjastka przeróżnych przejawów sztuki, choć ma wykształcenie naukowe. Uważa, że prawa i lewa półkula mózgu są jednakowo ważne.

Autorzy i autorka tekstów:

dr Ewelina Damps – teatrolożka i germanistka, absolwentka Uniwersytetu Gdańskiego, swoją pracę doktorską pisała na temat historii Teatru Miejskiego w Gdańsku w latach 1801-1841. Na co dzień animatorka kultury, kierownik domu kultury Projektornia GAK. Związana zarówno z Gdańskim Archipelagiem Kultury, jak i MFTPiU FETA od 2006 roku, pracując wtedy jako programatorka festiwali w latach 2007-2008. Następnie przez wiele lat współpracowała z festiwalem jako tłumacz i pilot teatrów.

Łukasz Rudziński – krytyk i recenzent teatralny. Od kilkunastu lat zajmuje się kulturą. Autor książki Joanna Bogacka. Portret wielokrotny. Absolwent filologii polskiej oraz slawistyki na Uniwersytecie Gdańskim. Przez 12 lat dziennikarz-koordynator serwisu Kultura w ogólnoinformacyjnym portalu regionalnym trojmiasto.pl. Współpracował z Instytutem Teatralnym im. Z Raszewskiego w Warszawie w ramach projektu Nowa Siła Krytyczna. Publikował m.in. w Teatrze, Dialogu, Scenie, Notatniku Teatralnym, Ricie Baum, Teatrze Lalek, Dwutygodniku, Kulturze Enter, Opcjach, a także na wortalu e-teatr.pl.

Przemysław Szczygieł – sopocianin ur. w 1993 r. Absolwent polonistyki na Uniwersytecie Gdańskim. Publikował na łamach Kwartalnika Artystycznego Bliza, w dwumiesięczniku literacko-artystycznym Autograf, a także na łamach antologii Trójmiejski Slam. Antologia slamerów z Trójmiasta. Dwukrotny laureat Konkursu Jednego Wiersza MALT (2017 i 2020 r.) oraz XVIII. i XIX. Wielkiego Poetyckiego Prania na Strychu (2019 i 2020 r.). Dziennikarz i animator kultury. Były redaktor i współzałożyciel pisma literackiego Strona Czynna.

Konsultantka:

dr Katarzyna Kręglewska-Powązka – teatrolog i literaturoznawca, adiunkt w Katedrze Dramatu, Teatru i Widowisk Uniwersytetu Gdańskiego. Zainteresowania naukowe skupia na teatrze współczesnym oraz literaturze autobiograficznej. Zajmuje się także tłumaczeniem z języka angielskiego. Autorka książki Polskie pamiętniki teatralne. Teoria historia teksty, współredaktorka tomów Dybuk. Na pograniczu dwóch światów (wraz z Mieczysławem Abramowiczem i Janem Ciechowiczem), Ogród sztuk: Maska (z Małgorzatą Jarmułowicz) oraz Teatr Wybrzeże w latach 1996-2016. Zjawiska ludzie przedstawienia (z Joanną Puzyną-Chojką oraz Barbarą Świąder-Puchowską). Jest współorganizatorką Międzynarodowego Festiwalu Literatury i Teatru Between.Pomiędzy. Członkini Polskiego Towarzystwa Badań Teatralnych oraz Beckett Research Group in Gdańsk.

Projektantki:

Studio Kmicic – Hania Kmieć i Kasia Cichosz (czyli studio.kmicic) to duet graficzek działających głównie z instytucjami kulturowymi, takimi jak Instytut Kultury Miejskiej w Gdańsku, Muzeum Miasta Gdyni, gdyńska tuBaza i Gdańska Szkoła Szyldu. Chociaż żaden projekt im nie straszny, najczęściej zajmują się identyfikacjami, projektowaniem książek czy plakatami przy czym szczególnie lubią posługiwać się językiem ilustracji. Czerpią dużo humoru z zawiłości codziennego życia, co bardzo często w różnoraki sposób odzwierciedla się w ich projektach.

Fotografowie i fotografki:

Adam Bogdan, Tomasz Dresler, Robert Kwiatek, Paweł Kubiak, Agata Myga, Anna Kulik-Padzik, Karolina Pacewicz, Ryszard Pajda, Karol Stańczak, Leonard Szmaglik

Autorzy i autorki plakatów fetowych:

Tomasz Bogusławski, Bartosz Choryan, Filip Cieślak, Krzysztof Cybulski, Agnieszka Gawędzka, Joanna Górska, Edyta Kaczmarek, Filip Kalkowski, Katarzyna Korzeniecka, Rafał Kowalski, Paweł Król, Marek Maciejczyk, Joanna Marjak-Bystrek, Natalia Marszałek, Waldemar Marszałek, Tomasz Nowakowski, Nikodem Pręgowski, Robert Raczek, Szymon Rogiński, Joanna Rusinek, Jerzy Skakun, Anna Sobczyk, Czesław Tumielewicz, Łukasz Twardowski, Krzysztof Wieczorek, Jacek Wielebski, Agnieszka Ziemiszewska.

Korekta:
Klaudia Osmólska

Koordynacja:
Katarzyna Andrulonis, Agata Myga

 

Cena: 70 zł.

Do nabycia w godz. 14:00-20:00 w kasie Plamy GAK, ul. Pilotów 11, Gdańsk-Zaspa.

Galeria:

zdjęcie; aktorka na środku sceny w dymie

_3 stycznia 2023

Teatr w Blokowisku dla szkół ponadpodstawowych – Edukacja do Kultury 2023

Teatr w Blokowisku GAK Plama zaprasza nauczycieli szkół ponadpodstawowych, opiekunów i instruktor...

Teatr w Blokowisku dla szkół ponadpodstawowych – Edukacja do Kultury 2023

zdjęcie; aktorka na środku sceny w dymie

Teatr w Blokowisku GAK Plama zaprasza nauczycieli szkół ponadpodstawowych, opiekunów i instruktorów grup młodzieżowych do zapoznania się z ofertą teatralną w ramach projektu Edukacja do Kultury. Szczegóły znajdziecie TUTAJ.

SMUTEK & MELANCHOLIA fot. G. Mehring / gdansk.pl

Od stycznia do kwietnia 2023 zaplanowaliśmy 4 pokazy spektaklu SUPERNOVA LIVE (przedstawienie+warsztat):

  • 9.01.2023, 11:00 SUPERNOVA LIVE – muzyczny kryminał dla szkół ponadpodstawowych
  • 27.02.2023, 11:00 SUPERNOVA LIVE – muzyczny kryminał dla szkół ponadpodstawowych
  • 27.03.2023, 11:00 SUPERNOVA LIVE – muzyczny kryminał dla szkół ponadpodstawowych (MIĘDZYNARODOWY DZIEŃ TEATRU)
  • 24.04.2023, 11:00 SUPERNOVA LIVE – muzyczny kryminał dla szkół ponadpodstawowych

Zachęcamy również do skorzystania z możliwości zorganizowania 4 innych tytułów spektakli połączonych z warsztatami kontekstowymi, szczegóły TUTAJ.

Fot. Piotr Wittan / gdansk.pl

SUPERNOVA LIVE – fot. Piotr Wittman / gdansk.pl

***

kontakt do kuratora Teatru w Blokowisku: tomasz.kaczorowski@gak.gda.pl

***

Logotyp Edukacja Do Kultury. Gdańsk

Galeria:

grafika; biały napis supernova live, ostrze noża na tle czerwonych bloków

_11 grudnia 2022

Teatr w Blokowisku – oferta dla szkół ponadpodstawowych na 9 stycznia.

SUPERNOVA LIVE Autorka : Sandra Szwarc Reżyser: Tomasz Kaczorowski Muzyka: Miłosz Sienkiew...

Teatr w Blokowisku – oferta dla szkół ponadpodstawowych na 9 stycznia.

grafika; biały napis supernova live, ostrze noża na tle czerwonych bloków

SUPERNOVA LIVE

grafika; biały napis supernova live, ostrze noża na tle czerwonych bloków
Autorka : Sandra Szwarc
Reżyser: Tomasz Kaczorowski
Muzyka: Miłosz Sienkiewicz
Obsada: Anna Rau

Oferta na 9 stycznia 2023:

9.01.2023 (poniedziałek) o 11:00 – spektakl dla szkół ponadpodstawowych
Spektakl trwa 75 minut. Po przedstawieniu zapraszamy na warsztaty dotyczące tematyki spektaklu,
które przeprowadzi reżyser przedstawienia.

Czas trwania warsztatu: 45 minut.

Spektakl wraz z warsztatem: ok. 2h.
Wymagania: grupa 30-70 osób (max. 2 klasy)

Cena za udział w spektaklu wraz z warsztatem: 20 zł / 1 os. (nauczyciele/opiekunowie za darmo)

Lokalizacja: Teatr w Blokowisku GAK Plama, ul. Pilotów 11 (Gdańsk-Zaspa)
Rezerwacje: tomasz.kaczorowski@gak.gda.pl

Informacje o spektaklu TUTAJ.

Cele:
Spektakl jest prapremierową realizacją sztuki Sandry Szwarc – gdańskiej dramatopisarki.
Reżyseruje Tomasz Kaczorowski – trójmiejski reżyser teatralny i lalkowy, kurator
offowego Teatru w Blokowisku – sceny zlokalizowanej pośród wysokich bloków mieszkalnych
gdańskiej Zaspy. Przedstawienie ma formę monodramu muzycznego, a jego ambicją jest stworzyć płaszczyznę
międzypokoleniowego dialogu dla młodzieży, dorosłych i seniorów. Zależy nam na
promowaniu współczesnej polskiej dramaturgii (Supernova Live znalazła się w finale konkursu
o Gdyńską Nagrodę Dramaturgiczną 2016 – nie doczekał się jednak dotąd prapremierowej
inscenizacji) oraz stwarzaniu platformy do rozmowy o miejscu, w którym tworzymy i żyjemy.

Opis:
Czarna komedia w rytmie rap, zainspirowana kryminalną legendą Nowej Huty. Akcja sztuki
dzieje się w latach 40. i 50. XX wieku. W ogniu społeczno-politycznych przemian rodzi się nowe
miasto. U stóp pomnika Lenina, w bezpośredniej bliskości ukaranego tym sąsiedztwem grodu
Kraka, miasto-wytwór socjalistycznej chorej wyobraźni staje się matecznikiem szeregu
mniejszego i większego kalibru rzezimieszków. W tej rzeczywistości swoje śledztwo prowadzi
milicjant Twardowski. Z kombinacji ówczesnych kronik filmowych, komunikatów prasowych,
rysunków i piosenek wyrasta absurdalno-kiczowaty świat kryminalnej Nowej Huty. “Czerwone
miasto” ufundowane na fałszywym założeniu politycznym szczęśliwie – również za sprawą
bezlitośnie demaskującego ten fałsz rapu – okazuje się być eksperymentem społecznym o
krótkim terminie ważności.”(.) już Supernova nie mruga tak mocno (.) blasku nie ma, finito,
koniec z epoką sentymentu, całą na bogato. Kiedyś gwiazda tu znowu zawita, inna może,
lepsza, mruczy, wypatrujcie jej kiedy będzie świtać, nad ranem, gdy wszyscy spać będą,
przykryci przez nocy atrament, wzejdzie nad kleksy nocne, ponad chmur firanę, i da znów upust
swym popędom, pędząc wściekle, w ognia zimnego szale, gazów i płynów nawale”.
Opowieść o powstawaniu Nowej Huty i nowego społeczeństwa to opowieść o nas tu i teraz. To
opowieść o formowaniu się tożsamości Polski osiedlowej. Nabiera ona dodatkowej siły dzięki
miejscu realizacji – Teatr w Blokowisku otoczony jest wieżowcami, wysokimi blokami. Teatr w
Blokowisku ponownie staje się centrum kulturalnym wielkiego, tętniącego życiem blokowiska,
pełnego zieleni i tajemnic. Supernova Live to krytyczna opowieść o źródłach ideologicznych
społeczeństwa socjalistycznego, ale też afirmatywny zachwyt nad tym jak zmieniły się polskie
blokowiska – wzorem Nowej Huty – stając się przyjaznymi, samowystarczalnymi organizmami.

Spektakl zrealizowano dzięki dotacji Funduszu Popierania Twórczości ZAiKS oraz ze środków projektu
„Windowisko OdNowa” GAK Winda.

Logotyp Edukacja Do Kultury. Gdańsk

***

Spektakl bierze udział w 29. Ogólnopolskim Konkursie na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej

 

Ogólnopolski Konkurs na Wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej ma na celu nagradzanie najciekawszych poszukiwań repertuarowych w polskim teatrze, wspomaganie rodzimej dramaturgii w jej scenicznych realizacjach oraz popularyzację polskiego dramatu współczesnego. Konkurs organizowany jest przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego oraz Instytut Teatralny im. Zbigniewa Raszewskiego w Warszawie.

W I etapie Konkursu spektakle ocenia Komisja Artystyczna w składzie: Jacek Sieradzki (przewodniczący), Dominik Gac, Andrzej Lis, Julia Lizurek, Wiesław Kowalski, Magdalena Rewerenda, Agata Tomasiewicz

 

Galeria: