Kobiety z Oruni – żyły tu, mieszkały, pracowały przez wieki. Działaczki, nauczycielki, artystki, filantropki – czy wiemy o nich wystarczająco dużo? Projekt “Orunianki – Polki, gdańszczanki, patriotki” jest okazją, by przyjrzeć się mieszkankom dzielnicy i temu, jak ich działalność wpłynęła na społeczne i kulturalne życie Oruni.

Dlatego w ramach projektu Orunianki – Polki, gdańszczanki, patriotki zapraszamy na cykl bezpłatnych warsztatów historycznych, który poprowadzą Anna Miler oraz Anna Zielińska-Fedoruk z grupy społecznej Metropolitanka. Warsztaty kierowane są dla wszystkich mieszkańców Gdańska, którzy interesują się historią Oruni, archiwalnymi poszukiwaniami i wydobywaniem zapomnianych albo nieznanych historii. Jeśli ktoś pamięta inspirującą nauczycielkę, pomocną lekarkę czy pielęgniarkę, a może aktywną działaczkę, która wszystko potrafiła załatwić czy znakomitą przedsiębiorczynię, w której sklepie świetnie się robiło zakupy, to te warsztaty są właśnie dla niego/dla niej.

Spotkania warsztatowe pomogą uczestnikom szukać w historiach, przekazach, źródłach rodzinnych informacji o ważnych dla społeczności kobietach oraz pozwolą na wspólne odkrywanie zapomnianych Orunianek i ich historii. Zebrane opowieści i miejsca posłużą do stworzenia wspólnej trasy w aplikacji na smartfon.

Spotkania odbywać się będą w Stacji Orunia GAK przy ulicy Dworcowej 9 w Gdańsku-Oruni.

Terminy warsztatów:

• 23.09.2023, g. 12.00-15.00
• 24.09.2023, g. 12.00-15.00
• 07.10.2023, g. 12.00-15.00
• 08.10.2023, g. 12.00-15.00
• 15.10.2023, g. 12.00-15.00

Udział w warsztatach jest bezpłatny, ale obowiązują zapisy: zapisystacja@gak.gda.pl. W tytule maila prosimy podać ORUNIANKI WARSZTATY
Zapisy odnoszą się jedynie do całego cyklu – nie ma możliwość zapisów na jeden wybrany dzień warsztatowy.
Na Wasze zgłoszenia czekamy do 22.09.2023.

Karta zgłoszenia (PDF, DOCX, ODT)
Regulamin (PDF, DOCX, ODT)

Anna Miler – badaczka historii kobiet, animatorka kultury, działaczka społeczna, storytellerka. W ramach projektów “Metropolitanka” i “Stocznia jest kobietą” odkrywa i popularyzuje historię kobiet. Szlakami kobiet po Stoczni Gdańskiej i śladami Żydówek po gdańskim Głównym Mieście przez 11 lat oprowadziła kilkaset osób. Spędziła wiele godzin na kwerendzie archiwalnej i opracowywaniu relacji mówionych stoczniówek. W Dare IT prowadzi program mentoringowy dla kobiet szukających pierwszej pracy w IT.

Anna Zielińska-Fedoruk – herstoryczka, badaczka historii kobiet na Pomorzu, edukatorka, storytellerka. Autorka scenariuszy lekcji i warsztatów z zakresu szeroko pojętej edukacji. W ramach projektu “Metropolitanka” odkrywa i popularyzuje historię kobiet. Oprowadza szlakami kobiet po Stoczni Gdańskiej, a także szlakiem prekursorek i Żydówek. Prowadzi metropolitankowe media społecznościowe. Na co dzień pracuje w Gdańskiej Fundacji Przedsiębiorczości.

Projekt dofinansowano ze środków Muzeum Historii Polski w Warszawie w ramach programu Patriotyzm Jutra.

Lato nadeszło, czas więc na wakacyjne koncerty w Amfiteatrze Orana. W tym roku w Parku Oruńskim wystąpią popularni aktorzy znani ze szklanego ekranu oraz teatralnych desek, a także odbędą się wydarzenia specjalne. Na Oruni będziemy mogli posłuchać m.in. Kacpra Kuszewskiego (16.07), Moniki Dryl (23.07), Kai Paschalskiej (30.07), Agnieszki Przekupień (13.08) i Magdaleny Kumorek (20.08). 6 sierpnia w Amfiteatrze Orana wystąpi natomiast Beata Śnieg – założycielka, dyrygent oraz kierownik artystyczny chóru ,,Music Everywhere” w towarzystwie muzyka Pawła Orłowskiego z zespołem. W ramach zakończenia Dnia z Hospicjum Dutkiewicza, który odbędzie się 27 sierpnia, wystąpi natomiast Maciej Miecznikowski wraz z zespołem Tango Attack. 2 września o godz. 14:00, na koniec koncertowego sezonu, w ramach 40-lecia Spółdzielni Mieszkaniowej Orunia, odbędzie się koncert pt. ,,Świat operetki i musicalu”. Wstęp na wszystkie wydarzenia jest bezpłatny, nie trzeba się również wcześniej zapisywać. 

Wydarzenie jest częścią odbywającego się w tym terminie 40-lecia SM Orunia.

Tak jak w poprzednich sezonach, tak i w tym roku, Scena Muzyczna GAK zaprosi najmłodszych do Amfiteatru Orana w Parku Oruńskim na wyjątkowe spektakle teatralne. W każdą niedzielę, od 16 lipca aż do końca sierpnia i w sobotę 2 września o godz. 12:00, w ramach projektu „Teatr w samo południe”, zaprezentowane zostaną przedstawienia wyjątkowych teatrów dla dzieci. Swoje spektakle pokażą Teatr Mozaika z Poznania oraz Teatr Qfer i Teatr Barnaby z Gdańska. Wstęp na wydarzenia jest bezpłatny, nie trzeba się również wcześniej zapisywać. Wszystkie spektakle będą tłumaczone na Polski Język Migowy.

sobota, 2 września, godz. 12:00 / „Calineczka” +  pokaz edukacyjny / Teatr Barnaby 

Każdy zna historię malutkiej dziewczynki, która jest mniejsza od łupiny orzecha, ale czy znacie naszą Calineczkę? Jeśli nie, to koniecznie musicie ją zobaczyć w naszym marionetkowym przedstawieniu. Przeniesiemy się do baśniowej krainy, w której chrabąszcz przeleci tuż nad naszą głową, a ropucha zarechocze tak głośno, że nawet kret to usłyszy… Co z tego wyniknie? Magiczne stworzenia ze świata „Calineczki” wcale nie są takie straszne. Jeżeli posłuchacie ich historii, z pewnością się z nimi zaprzyjaźnicie. Po spektaklu odbędzie się godzinny pokaz edukacyjny dot. tworzenia lalek.

Wydarzenie jest częścią odbywającego się w tym terminie 40-lecia SM Orunia.

Spotkania Parkowe to różnorodne, pod względem tematycznym, warsztaty w Parku Oruńskim. W najbliższą sobotę (tj. 16.09) w godzinach 12:00-13:30 zapraszamy warsztaty tworzenia domków dla owadów.  Spotykamy się pod budynkiem Sceny Muzycznej GAK.  Zapraszamy całymi rodzinami! 🙂 Obowiązją zapisy – chętnych prosimy o kontakt na adres scenamuzyczna@gak.gda.pl lub pod nr tel. +48515394696.

O prowadzącej: Hanna Barańska – edukatorka artystyczna, rękodzielniczka. Ukończyła Akademię Sztuk Pięknych. Na stronie https://www.facebook.com/maddragondolls można zobaczyć jej prace. Bardzo twórcza, ma wspaniałe wyczucie estetyki i niesamowite pomysły. Wielokrotnie prowadziła już warsztaty z tworzenia domków dla owadów.

W ramach projektu „Smaki muzyki”, w Scenie Muzycznej GAK wystąpi nietuzinkowy duet utalentowanych muzyków w składzie: Paweł Wójcik i Tomasz Sarniak. Koncert będzie doskonałą okazją do usłyszenia bardzo lirycznej, pełnej refleksji a jednocześnie zabawnej, muzyki. Wstęp na wydarzenie jest biletowany – koszt pojedynczej wejściówki to 60 zł. 

23 września o godzinie 18:00 w ramach projektu „Smaki muzyki” w Scenie Muzycznej GAK wystąpią Paweł Wójcik i Tomasz Sarniak. Paweł Wójcik tworzy piosenki od 2011 roku. Jak sam się nazywa, jest wrażliwym twardzielem z gitarą. Śpiewa autorskie utwory pełne refleksji i niebanalnego humoru. Pisze o sprawach, które wszystkich nas dotyczą, ale nie zawsze potrafimy o nich mówić. Występuje w towarzystwie pianisty-akompaniatora i przyjaciela Tomasza Sarniaka, który w klimatyczny sposób potęguje emocje i wydobywa z jego piosenek ledwie uchwytne nastroje. Nagrali wspólnie kilka płyt oraz koncertowali m. in. w warszawskim studio im. Agnieszki Osieckiej w radiowej,, Trójce”, Piwnicy pod Baranami, Piwnicy pod Harendą, Teatrze Muzycznym w Łodzi oraz warszawskiej Stodole. Ich koncert w Scenie Muzycznej GAK będzie dziesiątym koncertem w ramach projektu „Smaki muzyki”.

Smaki Muzyki to projekt trwający w Scenie Muzycznej GAK od 2017 roku. Ma na celu popularyzowanie wśród mieszkańców Gdańska nowych gatunków muzycznych lub zespołów, które pod jakimś względem wyróżniają się swoją muzyką. W ramach projektu w Scenie Muzycznej GAK wystąpili m.in. Łukasz Juźko Quarter (2017), Rogalska Trio (2017), JJL TRIO Blues Band (2017), Vanesa Harbek (2022) i Gary Moore Tribute Band feat. Jack Moore (2022). W samym 2023 roku projekt przeżywa prawdziwy renesans – w jego ramach odbyły się już koncerty zespołów Daryl Stodes Band z USA, Ilona Damięcka & Mateusz Smoczyński Duo, Chrust oraz Zevk.

Ceny biletów: 60 zł

Bilety dostępne na portalu bilety24.pl oraz w dniu wydarzenia w kasie. Kup tutaj: bilety24.pl

Są miejsca magiczne na ziemi, o unikalnych walorach krajobrazu naturalnego i dziedzictwa kulturowego. Do tych miejsc niewątpliwie należy Krym, który łączy dwa kontynenty – Europę i Azję, w atrakcyjnej klimatycznie strefie czarnomorskiej. Posiada niezwykle urozmaicone środowisko naturalne oraz zabytki aktywności ludzkiej od czasów prehistorycznych. Był we władaniu wielu ludów oraz pod wpływem różnych cywilizacji. To wszystko stwarza niepowtarzalny urok Krymu i fascynuje od stuleci wielu przybyszów, w tym artystów i poetów. Wspaniałym przykładem tej fascynacji Krymem są „Sonety Krymskie” Adama Mickiewicza.

Z tej inspiracji powstała wystawa „Magia Krymu”, która prezentuje ujęcia m.in. miejsc pobytu naszego wieszcza. Jest ona próbą fotograficznego udokumentowania specyfiki i estetycznych walorów krymskich krajobrazów oraz – symbolicznie – dziedzictwa kulturowego Tatarów Krymskich. Główna część wystawy będzie poświęcona najbardziej zróżnicowanym krajobrazowo regionom Południowego Krymu, w tym wybrzeżom Morza Czarnego i Górom Krymskim. Są one ukazane w różnych porach dnia i roku, przy zmiennej aurze, co ujawnia niezwykłe klimaty tych miejsc. Odwiedzający będą mogli zobaczyć wyjątkowe barwy Morza Czarnego południowych wybrzeży Krymu, zmienne oblicza Gór Krymskich, osobliwości Ogrodu Botanicznego w Nikicie, widoki „w Bakczyseraju” – dawnej siedzibie chanów krymskich i wiele innych. Niektóre z tych miejsc ujrzał też Adam Mickiewicz i uwiecznił w „Sonetach Krymskich”. Spróbujmy wcielić się w pielgrzyma, bohatera sonetów i spojrzeć na zdjęcia oczami przybysza z daleka, aby odczuć niezwykły urok i egzotykę tego unikalnego zakątka ziemi.

Zdjęcia prezentowane na wystawie są dokumentację fotograficzną Janusza Jaremki do planowanego filmu „Śladami Sonetów Krymskich Adama Mickiewicza”. Niestety, zdarzenia polityczne z lat 2013-14 spowodowały, że film nie został zrealizowany. W związku z tym, za namową przyjaciół z ZFP i ASP, którzy docenili walory estetyczne krajobrazu krymskiego, twórca zdecydował się przedstawić wybrane zdjęcia z dokumentacji filmowej w formie wystawy fotograficznej. Wstęp na wystawę jest wolny.

Zdjęcia wykonał Janusz Jaremko. Kuratorem wystawy jest Daniela Pachnicka – artysta plastyk i pedagog technik malarskich, wicelider Europejskiej Grupy Eco-Arte. Wystawa organizowana jest przy współpracy Narodowego Centrum Kultury Tatarów RP i Sceny Muzycznej Gdańskiego Archipelagu Kultury. 

O artyście: Janusz Jaremko – kresowiak ze Lwowa, mieszkający w Warszawie. Scenarzysta i realizator filmów naukowo-oświatowych oraz audiowizualnych pomocy naukowych. Pedagog z dziedziny edukacji filmowej i medialnej. Jako członek Polskiego Stowarzyszenia Filmów Naukowych zajmował się edukacją audiowizualną i popularyzacją filmów naukowych. Organizował przeglądy filmów popularnonaukowych z różnych dziedzin wiedzy i kultury. Działał też w Polskim Towarzystwie Filmów Etnograficznych i Socjologicznych. Pełnił tam funkcje: sekretarza generalnego, wiceprezesa, a następnie naczelnego redaktora Studia Audiowizualnego. Ponadto był członkiem Warszawskiego Towarzystwa Muzycznego, Towarzystwa im. Fryderyka Chopina i Fotoklubu RP – Stowarzyszenie Twórców. Od 1995 r. lideruje Grupie Eco-Arte (GEA), która zaistniała przy okazji prezentowania francuskich filmów ekologicznych w Warszawie z okazji stulecia kinematografii. W ramach działalności GEA organizował wystawy oraz plenery i warsztaty sztuk wizualnych. Wiele z nich odbyło się na Kremie.

Wystawę można oglądać w następujących terminach

• 23.09 (sobota) – 13:00-17:00
• 25.09 (poniedziałek) – 9:00-16:30
• 26.09 (wtorek) – 9:00-16:30
• 27.09 (środa) – 9:00-16:30
• 28.09 (czwartek) – 9:00-20:00
• 29.09 (piątek) – 9:00-20:00
• 1.10 (niedziela) – 15:00-18:00.

Wernisaż wystawy odbędzie się w sobotę 23.09 o godzinie 13:00 w siedzibie Sceny Muzycznej GAK (ul. Nowiny 2b, Park Oruński). Będzie wówczas możliwość wzięcia udział w spotkaniu z artystą. Serdecznie zapraszamy!

W piątek, 29 września o godz. 19:00, zapraszamy na ciekawy spektakl PreTekst, który w naszych odbiorcach wywoła i śmiech, i wzruszenie. Opowiada o procesie twórczym pewnej sztuki teatralnej, która nie idzie w tym kierunku, w którym powinna. Spektakl zagrany przez młody, ale prężnie działający zespół Alpaki albo Grupy Teatralnej. Wstęp na wydarzenie jest bezpłatny, obowiązuje jednak rezerwacja miejsc. 

Spektakl PreTekst to kameralna i rozrywkowa sztuka, o której sami aktorzy mówią, że jest po to, żeby ją oglądać. Jest po to, żeby ją przeżywać. Jest po to, by wywołać śmiech i wzruszenie. Spektakl PreTekst, to znacznie więcej niż tylko widowisko. To lekcja kreatywności, determinacji i współpracy, którą każdy z nas może zastosować w swojej codziennej pracy. Przypomina nam, że każdy proces twórczy zaczyna się od wstępnego pomysłu, a jego rozwinięcie wymaga czasu, zaangażowania i odwagi. To przypomnienie, że droga do sukcesu jest pełna wyzwań, a prawdziwe arcydzieło wymaga trudu, refleksji i nieustającej pracy nad sobą. Właśnie te wartości, które przekazuje PreTekst, mogą stanowić inspirację dla naszej widowni.

Spektakl opowiada historię niezbyt rozchwytywanego pisarza, któremu została ostatnia noc na dokończenie zlecenia – sztuki teatralnej. W głowie jednak pusto, pomysłu brak, frustracja rośnie, a pusta strona edytora tekstu jest jedynym jasnym punktem w jego sytuacji. Wykreowane w przypływie wątłej weny postacie materializują się w pokoju jako widoma manifestacja kiepskiej formy autora. Przepisywane w kółko scenki, kolejne i kolejne początki i ogólny brak pomysłu sprawia, że postacie zaczynają się buntować. One przecież mają ambicje! Chcą być grane przez wielkich aktorów, znaczyć coś w doskonałym tekście, opowiadać coś więcej, niż kolejną historię o banalnej miłości. Czy pomogą autorowi stworzyć wielkie dzieło? A może po prostu takie, które się dobrze ogląda?

Spektakl przedstawi grupa Alpaka albo Grupa Teatralna, która swoją działalność rozpoczęła w 2022 roku. Jest to niewielki team miłośników teatru, którzy spotkali się gdzieś tam w życiu, żeby połączyć doświadczenia i stworzyć z nich nową jakość. Sztukę PreTekst zbudowali od pomysłu po premierę sami, co nie jest łatwe, kiedy ma się dorosłe życie na karku.

Na naszej scenie wystąpią:
Emilia Ewa Bućko
Michał Zając
Bartek Marciniak

Wstęp na spektakl jest bezpłatny, wymagana jest jednak rezerwacja miejsc. Można to zrobić, kontaktując się na adres: scenamuzyczna@gak.gda.pl.