Powrót do GAKu Logo GAK
KUP BILET
Logo GAK

placówki

Winda

GAK

Winda

To dom kultury w Dolnym Wrzeszczu, który organizuje różnorodne wydarzenia, w tym koncerty w Teatrze Leśnym, Gdańskie Noce Jazzowe oraz Ogólnopolski Festiwal Sztuk Autorskich „Windowisko”. W siedzibie Windy GAK prowadzone są zajęcia muzyczne, plastyczne i rękodzielnicze, a także odbywają się maratony filmowe.

Adres:

Ul. Racławicka 17 (wejście od Klonowicza)
80-406 Gdańsk – Wrzeszcz
tel. 58 344 77 93

sierpień 2024

Kalendarz wydarzeń:

wyczyść filtry
Pośrodku fioletowy ptak, czerwone serce i ciemna postać w ptasią głową, ubrana w pasiasty strój. Po obu bokach po dwie sylwetki drzew z krótkimi gałęziami. Postaci i drzewa na zielonym tle.

07 sierpień

Koncert „Miłość Ci wszystko wybaczy”

Winda GAK zaprasza na koncert pt. „Miłość Ci wszystko wybaczy” ! Po raz kolejny zaprosiliśmy d...

muzyka

Koncert „Miłość Ci wszystko wybaczy”

Logo placówki

data

07.08.24
środa

godzina

19:00

wstęp

Płatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

wszyscy

Główna grafika wpisu

Winda GAK zaprasza na koncert pt. „Miłość Ci wszystko wybaczy” !

Po raz kolejny zaprosiliśmy do Teatru Leśnego Krystynę Stańko i jej muzycznych przyjaciół, absolwentów i muzyków, do których artystka ma ogromne muzyczne zaufanie.

Ten skład mogliśmy już usłyszeć w ubiegłym roku w Teatrze Leśnym, kiedy to wystąpili z gorąco przyjętym projektem „ Nie pytaj o Polskę”.
Tym razem wokaliści z towarzyszeniem zespołu świetnych instrumentalistów, zaśpiewają przeboje o miłości, które doskonale pamiętamy z lat 80-tych i 90- tych!

Wystąpią artyści młodego pokolenia, mocno zaznaczający swoją obecność na muzycznej scenie Trójmiasta i całej Polski: Kinga Pruś, Natalia Muianga, Łukasz Reks, Krzysztof Majda, Marcin Szumal.

Gospodynią koncertu będzie Krystyna Stańko – jedna z najwybitniejszych wokalistek jazzowych w Polsce, laureatka wielu nagród, w tym medalu Gloria Artis, autorka tekstów, kompozytorka, obdarzona oryginalnym kontraltem. Artystka zaprosiła do udziału w tym wydarzeniu artystę oryginalnego, niebanalnego i mającego swoją wierną, wrażliwą na tekst publiczność: Mariusza Lubomskiego.

Jeśli kochacie piosenki takie jak „ Zanim zrozumiesz” , Kołysanka dla Nieznajomej” , „Kocham Cię jak Irlandię”, czy „Kryzysowa Narzeczona”, to koniecznie musicie usłyszeć nowe aranżacje Ariela Suchowieckiego, który zagra na instrumentach klawiszowych. Będą mu towarzyszyć Paul Rutschka na basie, Mikołaj Stańko na perkusji i Michał Wierzba Saidowski na gitarze.

A wszystko to w niesamowitym miejscu, z niebywałą akustyką i wyjątkową atmosferą, jakim jest Teatr Leśny!

Bilety w przedsprzedaży w cenie 30 zł do nabycia na portalu Bilety24

W dniu koncertu bilety w cenie 40 zł do nabycia w kasie Teatru Leśnego (o ile nie wyprzedadzą się w przedsprzedaży).

Start koncertu o 19:00, wstęp od 18:00.

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45, Gdańsk

Dołącz na Facebooku

Pośrodku dwie fioletowe postaci na jasnym tle. Postać po lewej ma rogi i trzyma wyciągniętą rękę w stronę drugiej postaci. Po bokach po dwie sylwetki drzew z krótkimi gałęziami.

08 sierpień

„Bestia” w lesie – pokaz filmu z Polą Negri, muzyka na żywo: Maciej Zakrzewski

Winda GAK zaprasza na wydarzenie „Bestia” w Lesie, czyli pokaz niemego filmu z Polą Negri z 1917 ...

kino
muzyka

„Bestia” w lesie – pokaz filmu z Polą Negri, muzyka na żywo: Maciej Zakrzewski

Logo placówki

data

08.08.24
czwartek

godzina

22:00

wstęp

Bezpłatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

Dorośli, Młodzież, Seniorzy

Główna grafika wpisu

Winda GAK zaprasza na wydarzenie „Bestia” w Lesie, czyli pokaz niemego filmu z Polą Negri z 1917 roku z muzyką na żywo w wykonaniu Macieja Zakrzewskiego na organach!

U zarania kinematografii narodziła się koncepcja muzyki obrazującej emocje ekranowych bohaterów. Za pomocą dźwięków wydobywanych z fortepianów, pianin i organów kinowych (!) wzmacniano przekaz wizualny, potęgując jego wrażenie poprzez dźwięk istniejący „na żywo” – tu i teraz.

Zapraszamy Was do podróży w czasie. Przeniesiemy się do epoki kina niemego, w której muzykę w salach kinowych wykonywano na żywo. Z tą różnicą, że zamiast w dusznej sali, seans odbędzie się w niezwykłej scenerii Teatru Leśnego.

O filmie „Bestia” (reż. Aleksander Hertz, 1917):
Pola, uboga wiejska dziewczyna po scysji z rodzicami postanawia uciec z domu. Pomaga jej w tym jej adorator, Dymitr, który podstępem zaciąga ją do pobliskiego hotelu. Poli udaje się uciec od natrętnego absztyfikanta, zabiera też ze sobą jego pieniądze. Wkrótce dziewczyna zaczyna marzyć o karierze scenicznej, zostaje tancerką w warszawskim kabarecie. Tam dostrzega ją Aleksy, który zakochuje się w niej od pierwszego wejrzenia, a dziewczyna odwzajemnia jego uczucie. Nie wie jednak, że jej ukochany jest już żonaty. Tymczasem upokorzony Dymitr planuje krwawą zemstę…

Maciej Zakrzewski – organista, kompozytor, improwizator, bloger. Doktor sztuk muzycznych w dyscyplinie instrumentalistyka. Wykładowca (adiunkt) Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku. Twórca muzyki instrumentalnej, wokalno-instrumentalnej, kameralnej oraz filmowej. Jego kompozycje wykonywali tak znamienici artyści jak Konstanty Andrzej Kulka, Adam Wendt, Polish Violin Duo, Poznań Brass Quintet, O’bows Quartet, Monika Dżuła-Radkiewicz, Dominika Glapiak, Phan Ha Ngan, Dorota Szczepańska, Ewa Tracz, Beata Moryto, zespół wokalny Art’n’voices, Orkiestra Kameralna Progress. Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, stypendysta Marszałka Województwa Pomorskiego oraz Miasta Gdańska. Nominowany do wielu nagród m.in. „Gryfa Pomorskiego” w kategorii „Pomorska Nadzieja Artystyczna”, nagrody miasta Gdańska „Młodzi Twórcy Kultury” oraz „Splendor Gedanensis”.

Wstęp bezpłatny!

Start projekcji o godzinie 22:00.

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45, Gdańsk

Dołącz na Facebooku

Po lewej czarny ptak lecący w prawo na tle czerwonego koła, po prawej sylwetki ośmiu bardzo chudych drzew z krótkimi gałęziami na niebieskim tle.

08 sierpień

Wielkie Piękno: Sławek Jaskułke i Orkiestra Kameralna Progress

Winda GAK zaprasza na prapremierowy koncert Sławka Jaskułke i Orkiestry Kameralnej Progress pod d...

muzyka

Wielkie Piękno: Sławek Jaskułke i Orkiestra Kameralna Progress

Logo placówki

data

08.08.24
czwartek

godzina

19:00

wstęp

Płatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

wszyscy

Główna grafika wpisu

Winda GAK zaprasza na prapremierowy koncert Sławka Jaskułke i Orkiestry Kameralnej Progress pod dyrekcją Szymona Morusa.
W ramach cyklu Wielkie Piękno, wykonane zostaną „Miniatury leśne na orkiestrę kameralną i kwintet jazzowy” skomponowane przez Sławka Jaskułke.

Sławek Jaskułke wystąpi z towarzyszeniem swojego zespołu i Orkiestry Kameralnej Progress.

Sławek Jaskułke – pianista, kompozytor. Twórca, który dobrze czuje się zarówno w stylistyce jazzowej jak i modern composition. Artysta eksplorujący obszary muzyki ilustracyjnej i kontemplacyjnej. Jego twórczość inspirowana przyrodą i naturą człowieka wyraźnie podąża w kierunku poszukiwania koloru i barwy w muzyce. Twórca projektu „Chopin na pięć fortepianów” prezentowanego premierowo na Expo 2010 w Shanghaju. Autor płyty „Sea” z 2014 roku, która wzbudziła zachwyt środowiska muzycznego i opiniotwórczego. Znakiem rozpoznawczym Sławka Jaskułke jest charakterystyczne brzmienie uzyskiwane przez grę na fortepianie z moderatorem. Od 2014 roku płyty artysty nakładem wydawnictwa Core Port Inc. Tokyo Japan wydawane są na rynek japoński, otrzymując lawinę pozytywnych recenzji i entuzjastyczny odbiór publiczności. Doktor habilitowany w dziedzinie sztuki, dyscyplinie sztuki muzyczne. Odznaczony odznaką honorową „Zasłużony dla Kultury Polskiej” Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Występował w całej Europie, USA, Chinach i Japonii.

Orkiestra Kameralna Progress – orkiestrę tworzą młodzi, ambitni kameraliści, prowadzeni przez jej założyciela, dyrygenta Szymona Morusa. Dynamicznie rozwijający się zespół regularnie koncertuje, zaskakując słuchaczy intrygującymi interpretacjami. Orkiestra nagrała 8 płyt CD; debiutancki album spotkał się z bardzo pochlebną recenzją Maestro Krzysztofa Pendereckiego.
Zespół specjalizuje się w wykonywaniu muzyki współczesnej, dokonując licznych prawykonań dzieł polskich kompozytorów młodego pokolenia m.in.: Michała Dobrzyńskiego, Pawła Kwapińskiego, Anny Rocławskiej-Musiałczyk, Karola Nepelskiego, Agnieszki Stulgińskiej czy Macieja Zakrzewskiego. Artystyczne inspiracje orkiestry, sięgające również jazzu i muzyki rozrywkowej doprowadziły do współpracy z Leszkiem Możdżerem (Wielkie piękno), Krystyną Stańko (Ladies Jazz Festival), Grzegorzem Markowskim, Patrycją Markowską, Krzysztofem Zalewskim, Darią Zawiałow, Mrozu oraz Irkiem Wojtczakiem (Olivia Stars) czy Leszkiem Kułakowskim (płyta Love songs). Orkiestra wystąpiła również w programie pierwszym Telewizji Polskiej, prezentując widowiska słowno-muzyczne transmitowane na żywo (Szukamy stajenki do tekstów Jacka Kaczmarskiego, oraz Solidarność to znaczy jeden i drugi), a także w Polsacie (Festiwal Top Trendy) czy TVN (Sopot Festival).

Szymon Morus – Założyciel i dyrektor artystyczny Orkiestry Kameralnej Progress, z którą od 2009 roku regularnie koncertuje, zapraszając do współpracy wykonawców o szerokich perspektywach artystycznych. Dał się poznać z tego, że nie obawia się prowadzić nawet najtrudniejszych dzieł. Doskonale odnajduje się w każdym rodzaju muzyki. Szymon Morus propaguje zainteresowanie muzyką najnowszą poprzez liczne prawykonania, współpracując z polskimi kompozytorami młodego pokolenia. Realizuje również innowacyjne projekty edukacyjne dla najmłodszych odbiorców muzyki poważnej. Za swoje osiągnięcia został uhonorowany Pomorską Nagrodą Artystyczną w roku 2016. Od 2024 roku jest dyrektorem artystycznym Polskiej Filharmonii Kameralnej Sopot.

Bilety do nabycia w przedsprzedaży w cenie 40 zł dostępne na stronie Bilety24

W dniu koncertu bilety w cenie 50 zł do nabycia w kasie Teatru Leśnego (o ile nie wyprzedadzą się w przedsprzedaży).

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45, Gdańsk
Start koncertu o godzinie 19:00.
Wstęp od godziny 18:00.

Dołącz na Facebooku

Po lewej dwie humanoidalne postaci z ptasimi dziobami, postać na pierwszym planie jest różowa, ma długi dziób i trzyma w ręku trąbkę. Postać na drugim planie jest fioletowa, ma krótki dziób, kapelusz, trzyma w ręku gitarę. Nad postaciami trzy żółte gwiazdy. Po bokach kształty ciemnych drzew na ciemnoniebieskim tle.

09 sierpień

Gdańskie Noce Jazsowe: Babskie granie (Sisters in Jazz, Ilona Damięcka Trio, Marek Piowczyk Trio)

Winda GAK zaprasza na wyjątkową odsłonę Gdańskich Nocy Jazsowych pod tytułem „Babskie granie”! N...

muzyka

Gdańskie Noce Jazsowe: Babskie granie (Sisters in Jazz, Ilona Damięcka Trio, Marek Piowczyk Trio)

Logo placówki

data

09.08.24
piątek

godzina

19:00

wstęp

Płatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

wszyscy

Główna grafika wpisu

Winda GAK zaprasza na wyjątkową odsłonę Gdańskich Nocy Jazsowych pod tytułem „Babskie granie”!
Na scenie Teatru Leśnego wystąpią:

Sisters in Jazz

Sisters in Jazz to skład całkowicie kobiecy.
Ten niezwykle oryginalny projekt jazzowy miał swoją premierę podczas prestiżowego Ystad Sweden Jazz Festival w sierpniu 2015 roku.
Pomysłodawczynią idei jest niemiecka saksofonistka Nicole Johanntgen, za sprawą której w lutym 2016 roku ukazała się płyta live z koncertu zarejestrowanego przez Szwedzkie radio w Ystad, zatytułowana „Sisters in Jazz”. Fantastyczne połączenie brzmień muzyki skandynawskiej, wschodniej i środkowej Europy z domieszką azjatycką, pozwoliło wykształcić Sisters in Jazz własną niepowtarzalną jakość, wspaniale przyjętą przez publiczność w różnych krajach.
Głównym założeniem projektu jest połączenie wielu kultur, dla których wspólnym mianownikiem ma być muzyka improwizowana, wykonywana wyłącznie przez kobiety, wybitne instrumentalistki z różnych stron świata.
W Teatrze Leśnym wystąpią w składzie:

Hildegunn Øiseth – trąbka i rogi (Norwegia)
Karin Hammar – puzon (Szwecja)
Stina Andersdotter – kontrabas (Szwecja)
Izabella Effenberg – wibrafon (Niemcy, Polska)
Dorota Piotrowska – perkusja (Polska, USA)

 

Ilona Damięcka Trio
Ilona Damięcka – polska pianistka jazzowa, wokalistka i kompozytorka. Absolwentka Wydziału Jazzu i Muzyki Rozrywkowej w Katowicach. Artystka ma w dorobku artystycznym pięć płyt, w tym dwie autorskie – „Hurry Up” – Siloe Records, „Fifth Side”- Siloe Records, „Monk’s Midnight” – Hevhetia, „Pieśni Polskie” – Tomasz Licak Music.

Ilona Damięcka współpracowała z najwybitniejszymi polskimi muzykami takimi jak: Janusz Muniak, Jan Ptaszyn Wróblewski, Andrzej Cudzich, Henryk Miśkiewicz, Piotr Wojtasik, Maciej Sikała, Marcin Pospieszalski, Przemek Dyakowski, Mietek Szcześniak .
Koncertowała również z muzykami z Dani i Włoch: Richard Anderson, Rasmus Schmidt, Francesca Bertazzo Hart, Helga Plankensteiner.
Ilona Damięcka jest bardzo wszechstronną artystką, która zarówno jako pianistka jak i wokalistka porusza się w środkowym nurcie jazzu, a także w muzyce free jazzowej.

Gościem specjalnym koncertu będzie Mateusz Smoczyński – skrzypek jazzowy, absolwent Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie w klasie Andrzeja Gębskiego.W rankingu Jazz Top magazynu Jazz Forum został uznany za jazzowego skrzypka roku 2017. Występował na najważniejszych scenach i festiwalach jazzowych niemal na całym świecie. Współpracował z takimi artystami jak: Branford Marsalis, Bobby McFerrin, Tomasz Stańko, Zbigniew Namysłowski, Urszula Dzudziak, Leszek Możdżer, Kayah, Natalia Kukulska, Anna Maria Jopek, Aga Zaryan, Adam Sztaba, Sebastian Karpiel Bułecka. Od kilkunastu lat jest liderem kwintetu z którym nagrał płyty „Inspirations”, „Expressions” oraz „Berek”. Z New Trio ze swoim bratem Janem Smoczyńskim i rosyjskim perkusistą Alexem Zingerem wydał dwa albumy: „Perpendicular Realities” oraz „Simultaneous Abstractions”. W roku 2017 nakładem Fundacji im. Zbigniewa Seiferta Mateusz Smoczyński wydał swoją pierwszą klasycyzującą płytę na skrzypce solo – „Metamorphoses”.

Ilona Damięcka i Mateusz Smoczyński wykonają muzykę z płyty „Hope”
Muzyka z albumu „Hope” jest muzyką ilustracyjną. Album przepełniony jest minimalizmem i subtelnym ciepłym brzmieniem. Pojawiają się również kompozycje zainspirowane muzyką żydowską.
Skład zespołu :
Ilona Damięcka – fortepian, wokal
Mateusz Smoczyński – skrzypce
Michał Jaros – kontrabas
Krzysztof Szmańda – perkusja

 

Marek Piowczyk Trio

Marek Piowczyk – gitarzysta, kompozytor, wokalista. Absolwent Instrumentalistyki Jazzowej wydziału Jazzu w Bydgoszczy. Założyciel Marek
Piowczyk Trio z którym wydaje debiutancką, autorską płytę „Desire” nawiązując współpracę mi.in. z Universal Music Polska. Zdobywca grand prix konkursów i festiwali muzycznych na szczeblu międzynarodowym i ogólnopolskim. Stypendysta Ministerstwa Kultury i Dziedzictwa Narodowego. Twórca warsztatów gitarowych stylu gry Johna Scofielda. Aktualnie skupia się na koncertowaniu i promocji materiału z nadchodzącej drugiej płyty autorskiej. To świeże, instrumentalne brzmienia osadzone w nowoczesnej stylistyce elektrycznych, jazzowych kompozycji. Materiał cechuje świadoma, otwarta improwizacja czyniąca każdy performance niepowtarzalnym. Swoboda
przenikania się gatunków muzycznych i nieustanna zmiana korespondująca z energią zespołu gwarantują muzyczne doświadczenia na poziomie duchowym.

Marek Piowczyk – gitara
Julia Przybysz – gitara basowa
Kacper Skolik – perkusja

Bilety w cenie 30 zł dostępne w przedsprzedaży na stronie Bilety24

W dniu koncertu będą dostępne w kasie Teatru Leśnego w cenie 40 zł (o ile się nie wyprzedadzą).

Start koncertu o godzinie 19:00
Wstęp od godziny 18:00

Gdańsk, Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

Dołącz na Facebooku

Po lewej sylwetki czterech czarnych, nagich drzew bez koron, po prawej dwie ludzkie sylwetki z głowami kur, ubrane w majtki i buty na ciemnozielonym tle.

10 sierpień

Alternatywny Las: Kury, Zespół Sztylety, Pastry

Winda GAK zaprasza na drugą odsłonę koncertu „Alternatywny Las”. Zagrają trzy trójmiejskie zespoł...

muzyka

Alternatywny Las: Kury, Zespół Sztylety, Pastry

Logo placówki

data

10.08.24
sobota

godzina

20:00

wstęp

Płatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

Dorośli

Główna grafika wpisu

Winda GAK zaprasza na drugą odsłonę koncertu „Alternatywny Las”. Zagrają trzy trójmiejskie zespoły:

KURY
Zespół Kury został założony w kwietniu 1992 roku przez Tymona Tymańskiego, Piotra Pawlaka, Annę Lasocką i Jacka Oltera. Pierwsza płyta tego wywodzącego się ze środowiska yassowego zespołu, została wydana w 1995 roku. Trzy lata później zespół wydał kultowy album “P.O.L.O.V.I.R.U.S.”, który spotkał się z bardzo dobrym przyjęciem krytyki i sprzedał się w nakładzie ponad 25 000 egzemplarzy. „P.O.L.O.V.I.R.U.S.” przez kilka lat był nieosiągalny na rynku w związku z wyczerpaniem nakładu. Został jednak wznowiony w 2023 roku przez trójmiejskie wydawnictwo S7Records. Płyta dostała sześć nominacji do Fryderyków 1998 i została nagrodzona w kategorii Najlepsza Alternatywna Płyta Roku.
Podczas koncerty w Teatrze Leśnym wraz z Kurami wystąpią także Olaf Deriglasoff i Jerzy Mazzoll.

https://www.facebook.com/kuryband?locale=pl_PL

ZESPÓŁ SZTYLETY
Szalenie przebojowa grupa wykonująca muzykę z szeroko pojętego nurtu noiserockowego, namiętnie romansującą z post-hardcorem i emo. Jeżeli nazwy takie jak Fugazi, Ewa Braun czy A Place to Bury Strangers coś Wam mówią, a energiczne koncerty nadpobudliwych muzyków biegających na scenie półmaratony to Wasza bajka – zdecydowanie polubicie ten kwartet.
https://www.facebook.com/sztyletyzespol
https://www.instagram.com/zespolsztylety

PASTRY
Trójmiejskie Pastry rozwija się nieprzerwanie od 2018 roku. Za sprawą debiutanckiej płyty, „Cyan Fabrics with Stains on Them”, mocno zaznaczyli swoją obecność na mapie krajowego indie rocka, a na „Voices” doskonalą starannie szlifowany styl. Podejście do gitarowej alternatywy w interpretacji trójmiejskiej grupy obfituje przede wszystkim w melodie – głównie wysoce melancholijne i nostalgiczne. W ich numerach notorycznie rozlewają się one obok przebojowych, a przy tym dynamicznych, konstrukcji o rodowodzie bliskim post-punkowi czy alt-rockowym latom 90. Od premiery pełnoprawnego debiutu dryfowali już na wielu klubowo-festiwalowych scenach, a „Voices” tylko ten proces wzmocni. Posłuchajcie ich introspektywnych opowieści o emocjach, a rozgrzejecie sobie serce. Jak do tej pory pojawili się m.in. na Męskim Graniu czy Soundrive Festival i zaliczyli trasy choćby z Żurawiami, Kresami oraz niemieckim Snow Trail. (Łukasz Brzozowski, Knock Out Zine)
https://www.facebook.com/pastrymuzyka
https://www.instagram.com/pastrypl_/

@pastry_band

Kiedy: 10.08.2024 godz. 20:00, wstęp od 19:00
Gdzie: Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45, Gdańsk

 

Bilety w przedsprzedaży w cenie 40 zł dostępne na stronie Bilety24

W dniu koncertu bilety w cenie 50 zł dostępne w kasie Teatru Leśnego (o ile nie wyprzedadzą się w przedsprzedaży).

 

Dołącz na Facebooku

Twarz mężczyzny widocznego z profilu, patrzącego przed siebie. Mężczyzna ma kwiaty wetknięte za kołnierz, z tyłu głowy. Jego twarz jest widoczna na jasnym tle.

11 sierpień

Marcin Masecki Trio – Boleros y más

Zapraszamy na premierowy koncert Marcina Maseckiego do Gdańska Wrzeszcza. Na najpiękniej położone...

muzyka

Marcin Masecki Trio – Boleros y más

Logo placówki

data

11.08.24
niedziela

godzina

20:00

wstęp

Płatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

wszyscy

Główna grafika wpisu

Zapraszamy na premierowy koncert Marcina Maseckiego do Gdańska Wrzeszcza. Na najpiękniej położonej scenie, w sercu Parku Jaśkowej Doliny artysta zaprezentuje latynoamerykańskie brzmienia w klasycznym stylu. Najnowsza twórczość Maseckiego to zestaw ulubionych boler meksykańskich, walców wenezuelskich, chórów brazylijskich i tang argentyńskich. Boleros y más to album poruszający, harmonijny i zabierający w podróż po kulturze muzycznej Ameryki Łacińskiej. Na żywo, w Teatrze Leśnym zagra fortepianowe trio w składzie: Marcin Masecki – fortepian, śpiew, Max Mucha – kontrabas, Jan Pieniążek – perkusja.

11.08.2024 r. godz. 20:00
Teatr Leśny, Jaśkowa Dolina 45

Marcin Masecki – pianista, kompozytor, aranżer, dyrygent. Jego działalność obejmuje szerokie spektrum stylistyczne i wirtuozowskie. Łączy gatunki i przełamuje między sztuką wysoką a rozrywkową. Komponuje muzykę do filmu i teatru. Był aranżerem i kompozytorem ścieżki dźwiękowej do filmu „Zimna Wojna” Pawła Pawlikowskiego. Jest laureatem Orła za muzykę do filmu „Powrót do tamtych dni” Konrada Aksinowicza. W 2013 otrzymał Paszport Polityki w dziedzinie muzyka popularna, Nagrodę Muzycznej Programu Trzeciego – „Mateusz”, był dwukrotnie nominowany do Fryderyków.

Bilety dostępne w serwisie bilety24
I PULA: 50 zł
II PULA: 65 zł
III PULA: 80 zł (do wyczerpania zapasów lub w dniu koncertu)

Organizator: Gdański Archipelag Kultury
Patron medialny: Nowe idzie od morza

Dołącz na Facebooku

Po lewej sylwetki dwóch ciemnoniebieskich drzew z krótkimi gałęziami, po prawej ludzka postać z ptasią twarzą ubrana w ciemnoniebieski strój, na górze połowa czerwonego koła na kremowym tle.

11 sierpień

Wielkie Piękno: Bogdan Czapiewski gra Chopina

W ramach drugiego koncertu z serii Wielkie Piękno, Bogdan Czapiewski wykona utwory Fryderyka Chop...

muzyka

Wielkie Piękno: Bogdan Czapiewski gra Chopina

Logo placówki

data

11.08.24
niedziela

godzina

12:00

wstęp

Płatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

wszyscy

Główna grafika wpisu

W ramach drugiego koncertu z serii Wielkie Piękno, Bogdan Czapiewski wykona utwory Fryderyka Chopina.

Bogdan Czapiewski urodził się w 1949 roku w Gdyni. Studiował pod kierunkiem prof. Zbigniewa Śliwińskiego w Akademii Muzycznej im. Stanisława Moniuszki w Gdańsku, prof. Jana Ekiera w Akademii Muzycznej im. Fryderyka Chopina w Warszawie oraz prof. Gyorgy Seboka w Indiana University School of Music w Bloomington (USA).

Jest laureatem kilku międzynarodowych konkursów pianistycznych, m.in. Ferrucio Busoni Competition w Bolzano (1975), Viana da Motta Competition w Lizbonie (1975) i Montreal Music Competition (1976). Koncertował w Stanach Zjednoczonych Ameryki Północnej, w Azji, a także w wielu krajach Europy, włączając w to występy w Wielkiej Sali Koncertowej Filharmonii w St. Petersburgu, w Palais des Beaux-Arts w Brukseli, w Tonhalle w Zurichu, Salle Gaveau w Paryżu, w Filharmonii w Budapeszcie oraz w Tivoli w Kopenhadze, zawsze niezwykle entuzjastycznie przyjmowany przez publiczność.

Bogdan Czapiewski dokonał nagrań dla wytwórni płytowych w Polsce, Belgii, Francji, Niemczech i Japonii. W 1987 roku został laureatem Grand Prix du Disque Liszt na Międzynarodowym Konkursie Płytowym w Budapeszcie.
Jest pianistą o bardzo szerokim repertuarze. Dzięki wyjątkowemu talentowi interpretuje z wielkim powodzeniem zarówno utwory Bacha, Beethovena, Chopina jak i muzykę współczesną. Uznawany jest za jednego z najwybitniejszych pianistów polskich.
Jest profesorem zwyczajnym w Katedrze Fortepianu na Wydziale Instrumentalnym Akademii Muzycznej w Gdańsku.

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45, Gdańsk

Start koncertu o godzinie 12:00, wstęp od godziny 11:00

Bilety w cenie 30 zł do nabycia w przedsprzedaży na stronie Bilety24

W dniu koncertu bilety w cenie 40 zł do nabycia w kasie Teatru Leśnego (o ile nie wyprzedadzą się wcześniej).

Dołącz na Facebooku

12 sierpień - 13 sierpień

Co w trawie piszczy – warsztaty plastyczne | Przyroda na warsztat!

12 i 13 sierpnia w godzinach od 10:00 do 12:30 zapraszamy Was na kreatywne warsztaty plastyczne „...

Co w trawie piszczy – warsztaty plastyczne | Przyroda na warsztat!

Logo placówki

data

12.08.24
poniedziałek

godzina

10:00

wstęp

Bezpłatny

adres

Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45

dla kogo?

Dzieci

Główna grafika wpisu

12 i 13 sierpnia w godzinach od 10:00 do 12:30 zapraszamy Was na kreatywne warsztaty plastyczne „Co w trawie piszczy” w Teatrze Leśnym.

Wyruszcie z nami na niezwykły spacer przyrodniczy i poczujcie się artystami_kami. Po powrocie ze spaceru stworzycie dzieło inspirowane pięknem natury w dowolnej technice plastycznej. Może to być obraz na płótnie, rysunek albo kolaż.

Prowadzenie: Gosia Zamorska (Fundacja Generacja) – Gdańska społeczniczka, animatorka i poetka, prowadząca warsztaty dla dzieci i dorosłych oraz spacery przyrodnicze; założycielka i prezeska Fundacji “Genaracja”, działa w klubie “Wrzeszczak” założycielka Gdańskiej Szkoły Haiku, zafascynowana tą japońską formą poetycką, jej haiku były publikowane w Przekroju, japońskim Asahi i amerykańskim Tinywords.

__

Kiedy? 12 i 13 sierpnia w g. 10:00 – 12:30
Gdzie? Teatr Leśny, ul. Jaśkowa Dolina 45, Gdańsk
Dla kogo? Warsztaty rekomendowane są dla dzieci powyżej 6 roku życia.
Wstęp? Udział w warsztatach – 50 zł.
Kup bilety TUTAJ

Ilość miejsc ograniczona.
Jeśli masz silną chęć udziału w warsztatach, ale doświadczasz tymczasowych trudności finansowych, napisz do nas na edukacja@gak.gda.pl o swojej sytuacji, a my znajdziemy odpowiednie rozwiązanie dla wszystkich.

__

Przyroda na warsztat! Lato w domach kultury GAK.

Pod hasłem „Przyroda na warsztat!” Gdański Archipelag Kultury przygotował w lipcu i sierpniu szereg kreatywnych warsztatów, których tematem przewodnim będzie przyroda i natura. Uczestnicy_czki będą mieli okazję zgłębiać tajemnice lokalnego środowiska i odkrywać niezwykłe miejsca w najbliższej okolicy. „Przyroda na Warsztat!” to nie tylko sposób na twórcze spędzenie czasu, ale również okazja do zdobycia nowej wiedzy i umiejętności, a także nawiązania nowych przyjaźni. Weźmiemy przyrodę na warsztat filmowy, dźwiękowy i plastyczny w ośmiu domach kultury GAK w siedmiu dzielnicach Gdańska. Wkrótce ruszą zapipsy, a więc śledźcie nasze media społecznościowe i stronę.
Projekt realizowany jest przez Zespół Edukacji Gdańskiego Archipelagu Kultury.

__

Jak dojechać do Teatru Leśnego?
Najbliższe przystanki komunikacji miejskiej:
autobus: 127, 162, 262 przystanek: Na Wzgórzu – Teatr Leśny
tramwaj: 2, 3, 5, 6 , 8, 9, 10, 11, 12, (15 min. pieszo od Teatru Leśnego), przystanek: Jaśkowa Dolina
UWAGA: w przypadku złych warunków pogodowych, warsztaty odbędą się w Windzie GAK, ul. Racławicka 17 (wejście od Klonowicza)

Dostępność

Warsztaty odbędą się na parterze, w dostępnej sali dla osób z niepełnosprawnością ruchową, wózków, z dostępną toaletą. Budynek wyposażony jest w windę. Jeżeli masz szczególne potrzeby proszę skontaktuj się z nami.

__

Warsztaty zorganizowane są w ramach projektu ProfiKultura. „ProfiKultura Gdański Program Profilaktyki Uzależnień Cyfrowych” zrealizowano ze środków „Szczegółowego Gminnego Programu Profilaktyki i Rozwiązywania Problemów Alkoholowych oraz Przeciwdziałania Narkomanii dla Gminy Miasta Gdańska na rok 2023”.

Dołącz na Facebooku

Logo Winda

Aktualności

Dwa trójkątne namioty z półprzezroczystego materiału, podświetlone od tyłu. Na czerwonym namiocie z przodu wyraźnie widać cień osoby, a w tle, na niebiesko oświetlonym namiocie, widoczny jest cień kolejnej postaci.

_5 maja 2025

FOTO FETA 2025 – konkurs fotograficzny

Fotografowałeś FETĘ? To konkurs dla Ciebie Zapraszamy do wzięcia udziału w konkursie fotograficz...

FOTO FETA 2025 – konkurs fotograficzny

Dwa trójkątne namioty z półprzezroczystego materiału, podświetlone od tyłu. Na czerwonym namiocie z przodu wyraźnie widać cień osoby, a w tle, na niebiesko oświetlonym namiocie, widoczny jest cień kolejnej postaci.

Fotografowałeś FETĘ? To konkurs dla Ciebie

Zapraszamy do wzięcia udziału w konkursie fotograficznym FOTO FETA 2025. Konkurs jest otwarty dla każdego, kto robił zdjęcia podczas XXVI Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA 2024 – zarówno dla profesjonalistów, jak i amatorów.

Terminy

Na zgłoszenia czekamy do 6 czerwca 2025 r.  
Wyniki ogłosimy 10 lipca 2025 r.  

Kategorie konkursowe

Możesz wysłać zdjęcia w dwóch kategoriach:

  • zdjęcia pojedyncze (maksymalnie 5 zdjęć)
  • reportaż (maksymalnie 5 zdjęć)

Nie ma ograniczeń co do techniki wykonania zdjęć.

Jak wziąć udział?

Zdjęcia należy wysłać do 6 czerwca 2025 na adres: fotofeta@gak.gda.pl  Szczegóły (warunki techniczne) dotyczące zdjęć znajdziesz w regulaminie.

Nagrody

Na laureatów czekają nagrody pieniężne:

  • Nagroda Prezydenta Miasta Gdańska – 5000 zł
  • I Nagroda Marszałka Województwa Pomorskiego – 3500 zł 
  • II Nagroda Marszałka Województwa Pomorskiego – 2000 zł 
  • III Nagroda Marszałka Województwa Pomorskiego – 1500 zł 

Wernisaż i ogłoszenie wyników

Wyniki konkursu ogłosimy podczas inauguracji XXVII Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA – 10 lipca 2025.
Wernisaż odbędzie się o godz. 23:00 na placu Forum Gdańsk.

Do pobrania

Kontakt

Masz pytania? Napisz do nas: fotofeta@gak.gda.pl 

grupa ludzi przed białym cetrum festiwalowym

_29 kwietnia 2025

Wolontariat na Festiwalu FETA 2025

Weź udział w wolontariacie na XXVII edycji Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicz...

Wolontariat na Festiwalu FETA 2025

grupa ludzi przed białym cetrum festiwalowym

Weź udział w wolontariacie na XXVII edycji Międzynarodowego Festiwalu Teatrów Plenerowych i Ulicznych FETA 2025 –  jednym z największych i najważniejszych festiwali teatrów plenerowych w Polsce!

Zaaplikuj tutaj – wolontariat

Dlaczego warto?

Kochasz teatr, plenerowe widowiska, a różnorodne wydarzenia kulturalne regularnie odhaczasz na swojej checkliście? Rozpiera Cię energia i stale szukasz kreatywnych i ciekawych sposobów na zdobycie zawodowego doświadczenia?

Dołącz do naszej drużyny i pomóż współtworzyć tegoroczną edycję festiwalu FETA pod hasłem Magiczne opowieści.

Podczas pracy na FECIE zobaczysz wyjątkowe widowiska, poznasz artystów z całej Europy, spotkasz kulturalnych „starych wyjadaczy” i rzesze twórczych pasjonatów.

FETA to sztuka, uczestnictwo, bliskość i spotkanie z teatrem w jego najbardziej żywiołowej formie!

Kiedy i gdzie?

Termin: 10–13 lipca 2025 r., godz. 12:00–22:00 (przedział orientacyjny, godziny do ustalenia z wolontariuszami)
Miejsce: Park im. Ronalda Reagana, Przymorze Wielkie, Gdańsk

Co będziesz robić?

Twoje zadania jako wolontariusza mogą obejmować:

  • pracę w Centrum Festiwalowym i punkcie informacyjnym (przygotowanie, porządek, udzielanie informacji, pomoc przy sprzedaży gadżetów),
  • opiekę nad teatrami (aktorami) i gośćmi festiwalu,
  • kolportaż materiałów promocyjnych,
  • obsługę publiczności i sprawdzanie biletów,
  • opiekę nad stołówką festiwalową,
  • asystę dla osób z niepełnosprawnościami,
  • udział w przygotowaniach do festiwalu – dla chętnych,
  • dbanie o czystość otoczenia.

Co oferujemy?

  • cenne doświadczenie podczas jednego z największych wydarzeń teatralnych w Polsce,
  • możliwość odbycia praktyk studenckich,
  • bezpłatne szkolenie z asystentury osób z niepełnosprawnościami,
  • ubezpieczenie na czas trwania festiwalu,
  • szansę na poznanie twórców, artystów i zaangażowanego zespołu,
  • inspirujące środowisko pracy i okazję do rozwijania swoich umiejętności.

 

Kogo szukamy?

Szukamy osób, które:

  • są uprzejme, punktualne, koleżeńskie,
  • są otwarte na nowe wyzwania,
  • są odpowiedzialne i rzetelne,
  • są gotowe do pracy do późnych godzin nocnych,
  • mile widziana znajomość języka obcego (angielski, niemiecki, hiszpański, francuski),
  • mają ukończone 18 lat.

To Twój pierwszy raz na FECIE?

Nie martw się! Wszystko wyjaśnimy podczas spotkania organizacyjnego (online lub stacjonarnie) oraz spaceru zapoznawczego po terenie festiwalu.

Uwaga: jeśli nie możesz uczestniczyć w spotkaniu lub spacerze – koniecznie ustal inny termin z koordynatorką wolontariuszy.

 

Zgłoś się już teraz!

Termin zgłoszeń: do 16 czerwca 2025 r.
Zgłoszenia przez formularz

 

Do zobaczenia na FECIE!

 

Galeria:

_8 kwietnia 2025

Dwulatka. Szkoła Praktyk Animacyjnych! 4 edycja

Rekrutacja do udziału w programie w latach 2025−2026. Chcesz wzmocnić swoje umiejętności i zdo...

Dwulatka. Szkoła Praktyk Animacyjnych! 4 edycja

Rekrutacja do udziału w programie w latach 2025−2026.

Chcesz wzmocnić swoje umiejętności i zdobyć nowe doświadczenie w codziennej pracy ze społecznościami lokalnymi? Chcesz postawić pierwsze kroki w animacji kultury? Marzysz o realizacji działań ze społecznościami lokalnymi? Mamy coś dla Ciebie. Otwieramy nabór do czwartej edycji programu Dwulatka. Szkoła Praktyk Animacyjnych! Uczestnicząc w programie masz szansę na rozwinięcie umiejętności w obszarach animacji i edukacji kulturowej, a także na przełożenie zdobytej wiedzy na praktykę.

Nowością w kolejnej edycji programu jest poszerzenie obszaru działania. Trzy instytucje kultury – z Poznania, Wrocławia i Gdańska łączą siły, aby rozwijać i profesjonalizować obszar animacji i edukacji kulturowej. Program jest realizowany przez Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu we współpracy z Wrocławskim Instytutem Kultury oraz Gdańskim Archipelagiem Kultury.

Na czym polega Dwulatka?

Zapoznaj się z krótkim przewodnikiem przewodnikiem po programie:

do pobrania – krótki przewodnik

Dla kogo jest Dwulatka?

Dwulatka. Szkoła Praktyk Animacyjnych, skierowana jest do osób, które chcą zdobywać wiedzę i wzmacniać kompetencje animacyjno-edukacyjne. Zapraszamy osoby związane na co dzień z edukacją, kuratorstwem, aktywizmem, instytucjami kultury i sztuki, placówkami oświaty i zdrowia czy wydziałami ochrony środowiska, osoby studiujące i zainteresowane działaniami ze społecznościami lokalnymi. Niezależnie od tego, czy najbliższy jest Ci obszar kultury, ekologii, zdrowia i opieki czy oświaty i edukacji – na pewno odnajdziesz się w naszym programie!

Jeżeli nie miałeś/miałaś okazji realizować działania animacyjnego od początku do końca lub czujesz, że chcesz uzupełnić wiedzę z podstaw budowania relacji ze społecznością lokalną − zapraszamy! To niezwykła okazja do pozyskania nowej wiedzy i wspólnej pracy nad realizacją projektów w twórczym środowisku. W Dwulatce łączymy teorię z praktyką!

W ramach Dwulatki:

  • spędzisz dwa lata w grupie osób zaangażowanych w pracę animacyjną ze społecznościami lokalnymi w Poznaniu, Wrocławiu i Gdańsku,
  • weźmiesz udział w warsztatach wzmacniających kompetencje animacyjne i zdobędziesz nową wiedzę i umiejętności,
  • poznasz lokalne, inspirujące inicjatywy z obszaru animacji i edukacji kulturowej,
  • zainspirujesz się działaniami innych osób, dzięki warsztatom z animatorkami i animatorami oraz edukatorkami i edukatorami kultury,
  • będziesz pracować w zespole nad projektem animacyjnym zakorzenionym w konkretnej przestrzeni, z konkretną społecznością, którą wspólnie i przy użyciu różnych metod będziecie diagnozować,
  • wspólnie z innymi osobami uczestniczącymi w programie zrealizujesz projekt animacyjny na terenie Poznania, Wrocławia lub Gdańska.

Podczas zajęć dowiesz się w jaki sposób:

  •  budować projekty z zakresu animacji kulturowej, które angażują społeczność lokalną,
  • tworzyć projekty odpowiadające na potrzeby grupy, z którą pracujesz lub planujesz pracować,
  • włączyć do swoich działań osoby z różnymi potrzebami,
  • tworzyć zespoły projektowe i budować lokalne partnerstwa.

W 2026 roku uczestnicy i uczestniczki Dwulatki zrealizują 5 działań projektowych na terenie Poznania, Wrocławia i Gdańska (każdy w wysokości do 10 tys. zł), które sfinansują Centrum Kultury ZAMEK w Poznaniu, Wrocławski Instytut Kultury i Gdański Archipelag Kultury.

Jak się zgłosić?

Rekrutacja do programu jest dwuetapowa. Aby się zgłosić zapoznaj się z naszym regulaminem,  następnie wypełnij i wyślij formularz zgłoszeniowy do 25 kwietnia 2025 do godziny 23:59 (I etap).

Z osobami, które w formularzu zgłoszeniowym wyrażą potrzebę wsparcia w postaci dostępności kursu, indywidualnie ustalimy zakres wsparcia (np. tłumaczenie na polski język migowy, asysta i audiodeskrypcja dla osób z niepełnosprawnością wzroku, dostosowanie przestrzeni dla osób o alternatywnej motoryce czy mających trudności z poruszaniem).

Dokumenty:

Zespół programowy Dwulatki wybierze i zaprosi wybrane osoby na rozmowy kwalifikacyjne w terminach: 5−12 maja 2025 (II etap). Wyniki rekrutacji wraz z listą 30 osób zakwalifikowanych do programu ogłosimy najpóźniej 15 maja 2025.

Koszt udziału w programie wynosi 300 zł brutto. Kwota pozwoli pokryć część kosztów organizacyjnych Dwulatki.

Kontakt

Jeżeli masz pytania dotyczące programu Dwulatki, nie wiesz czy jesteś odpowiednim kandydatem/kandydatką lub chcesz dopytać o szczegóły rekrutacji – zapraszamy do kontaktu z Mateuszem Nowackim:

  • napisz na adres mailowy: m.nowacki@ckzamek.pl
  • zadzwoń pod numer telefonu: +48 607 609 320

Zespół programowy Dwulatki: Ewelina Banaszek, Anna Bieliz, Mateusz Nowacki, Jakub Walczyk

Identyfikacja wizualna: Yurii Levshyn na podstawie projektu Antoniny Kieliszewskiej

 

 

Organizatorzy

logo Centrum Kultury Zamek

 

 

Partnerzy